Канадский дуэт с парижской пропиской — Ханны Роуз Далтон и Стивена Раджа Бхаскарана, уже одевавший Зендею, Деми Мур, Габриэтт на ее собственной свадьбе, а теперь и Рианну, — выбрал для показа весна-лето 2027 площадь Республики. Исторически это место связано с народными протестами, а не с модой. Коллекция получила название Ninety nine percent (99%). Это прямое продолжение прошлогоднего шоу The 1%, показанной в здании бывшей парижской биржи. Та коллекция с сарказмом изображала элиту, охотников за яхтами и людей с высоким капиталом, вокруг которых во многом строится люксовая индустрия.
Новая коллекция продолжает логику власти и денег. Только смотрит на нее с позиции 99% населения, не обладающих несметными богатствами. Дизайнеры забрали источник власти из прошлого сезона и отдали его людям, которых хотят этой властью наделить. Все 99 (!) участвовавших в шоу моделей были людьми с небелым цветом кожи.
Нам высказывание Matières Fécales напомнило о фильмах Гальдера Гастелу-Уррутия — »Крушение мира» и двух частях «Платформы» — где в похожей радикальной манере исследуется классовое неравенство и социальное расслоение.
Показ был поделен на три акта. Первая часть была автобиографической: процессия женщин в тканях, напоминающих библейские одежды, разыгрывала историю собственной семьи Бхаскарана. В частности рассказывала судьбу его матери, поднявшей в одиночку сначала своих братьев и сестер, а потом и собственных детей. Религиозные мотивы отражали его детство на пересечении индуизма, христианства, мормонства и ислама. Разорванные тренчи и костюмы, неосари как отсылка к индийско-шри-ланкийским корням, соединяли в себе роскошь и бедность. Закрытые платками мужские головы дизайнер объяснил желанием скрыть мужскую идентичность, обычно такое требование адресуют женщинам.
Во втором акте прогремел панковский бунт: военный зеленый, черная кожа, лозунги о сопротивлении. Все это Бхаскаран назвал протестной секцией, укорененной в панк и метал сцене, где он нашел своих после переезда из Монреаля. На подиум вышли самые разные типажи, от модели в футболке с образом Марианны в эстетике дэт-метала до Bbyafricka в деним-образе с шипами на лице, чье появление сорвало самые громкие овации зрителей. Наравне с моделью, обернутой во французский триколор с надписью RESIST.
Финальная часть обращалась к высокой моде. На подиуме появилась Муния — мартиникская модель и муза Ива Сен-Лорана, одна из знаковых черных фигур французского кутюра в конце 1970-х. Ткани сари, превратились в объемные силуэты в духе 1950-х; один из нарядов держался на трехстах метрах тюля, а ручной хлопок из Буркина-Фасо лег в основу корсетных вечерних платьев. Соединение эксклюзивного парижского ремесла с текстильными традициями Юга читалось. В конце шоу Matières Fécales усилили концепцию 99%. Две молодые темнокожие модели несли на плечах гиперреалистичные скульптуры сытых и довольных пожилых белых мужчин с завязанными долларовыми купюрами глазами. Арт-работа Сары Ситкин. Так дизайнеры буквально показали ту самую фигуру 1%, о которой шла речь в названии, и чьей властью коллекция как бы распорядилась по-новому.
