«Dior by Raf Simons»
Издательство Assouline продолжает серию книг о креативных директорах Dior. Ранее выходили коллекционные сборники работ Марка Боана и Джона Гальяно — в этом году увидела свет книга о Рафе Симонсе. Бельгийский дизайнер проработал в Dior только три с половиной домой — но оставил модному дому невероятные коллекции, в том числе вдохновленные современным искусством. К примеру, свою первую кутюрную коллекцию для Dior Симонс готовил в сотрудничестве с близким другом, художником Стерлингом Руби. О других важных моментах в истории Dior с 2012 по 2015 год в книге рассказывает фэшн-критик Тим Блэнкс.
«Carolyn Bessette Kennedy: A Life in Fashion»
Каролин Биссет-Кеннеди не давала интервью — за нее говорила ее одежда. Белые рубашки, миди-юбки, джинсы с вьетнамками, комбинации, скроенные по косой — она выбирала простые вещи, чтобы не выделяться, но то, с какой легкостью и непринужденностью она все это носила, как раз и выделяло ее на фоне остальных. Как раз эти отношения Каролин с модой исследует в своей книге журналистка New Yorker Сунита Кумар Наир. Когда модная публика 1990-х поклонялась Yves Saint Laurent и Gucci Тома Форда — Биссет-Кеннеди выбирала интеллектуальную Prada. Стиль «иконы минимализма» был явно сложнее и авангарднее, чем мы привыкли думать. Например, одним из ее любимых дизайнеров в последние годы жизни был Йоджи Ямамото. Ей немедленно звонили, когда ямамотовские коллекции приезжали в универмаг Barneys. А один из самых известных образов Каролин с белой рубашкой и длинной черной юбкой — это Yohji Yamamoto, весна-лето 1998.
«Linda Evangelista photographed by Steven Meisel»
Легенда гласит, что Стивен Майзел наткнулся на фото Линды Евангелисты в небольшом европейском журнале — и пригласил модель сняться для Vogue. Так началось их сотрудничество, а также теплая дружба, которая длится уже тридцать пять лет. Поэтому когда Линда придумала выпустить книгу — в первую очередь она обратилась к Майзелу. Результатом стал альбом с двумястами их совместными съемками, начиная с самой первой в 1987 году. Самые резонансные кадры в книге — из знаменитой съемки Makeover Madness для Vogue Italia, которая поднимает тему пластической хирургии и которая сегодня, возможно, выглядит даже актуальнее, чем в 2005 году.
«Women dressing Women»
Эта книга выпущена в продолжение выставки Метрополитен-музея, посвященной женщинам-дизайнерам разных эпох — начиная от неизвестных портних во Франции XVIII века до наших современниц, возглавляющих модные бренды. Вот, к примеру, один из неожиданных фактов из «Women dressing Women»: оказывается, знаменитое плиссированное платье Delphos Мариано Фортуни придумал не сам — авторство принадлежит его жене. Сохранилось доказательство — рукописная записка самого Фортуни, которая прилагалась к заявке на патент. В ней Мариано уточняет, что Генриетта Негрин Фортуни — вот кто придумал платье, а он просто подает заявку на патент (для удобства на свое имя).
«Gold by Yves Saint Laurent»
В прошлом году парижские музеи дружно отмечали шестидесятилетие дома Ива Сен-Лорана, но волна выставок, посвященных творчеству дизайнеров, продолжилась и в 2023-м. Например, в парижском музее Сен-Лорана работала во всех смыслах «золотая» выставка — эта книга выпущена как раз к экспозиции. Как говорят кураторы, ни одна коллекция дизайнера не избежала «золотого» прикосновения. В самых первых работах это были пуговицы на бушлатах, а дальше какие только материалы не ослепляли золотым сиянием: парча, бархат, кружево, пайетки.