«Я не договорила». Алессандро Микеле решил в очередной раз подчеркнуть собственную уникальность и обособленность от индустрии. Если Париж и поставил точку в марафоне Недель моды сезона осень-зима 2026, то Valentino — восклицательный знак.
Микеле назвал новую коллекцию Interferenze — «помехи», «интерференция». Этим словом он описал собственное положение: дизайнер, работающий в Доме, который носит чужое имя. И это напряжение, по его словам, и порождает то, что зрители видят на подиуме. Тем не менее коллекция получилась на удивление гармоничной — не столько столкновение двух имен-эстетик, сколько их бережное совмещение. Микеле прямо говорит, что любит Valentino и не видит никакого смысла разрушать то, что было создано до него.
На показе в зале присутствовал Джанкарло Джамметти, многолетний партнер Валентино Гаравани. Напомним, что основатель Valentino ушел из жизни в начале 2026 года. Трудно представить, что он не узнал в коллекции знакомые приметы. Например, особое внимание к спине, которое было фирменной чертой Гаравани, у Микеле воплотилось в сложных узлах и складках на спинках мужских и женских жакетов. А финальный выход — платье с открытой спиной и тонкой золотой цепочкой вдоль позвоночника — был выполнен в красном, цвете, неотделимом от Валентино. Микеле признал, что и сам находит этот цвет притягательным, хотя и считает его довольно сложным в работе.
Цветовая палитра была подобрана по принципу микелевской эклектики: горчица, черный и лаванда в одном платье, изумрудная блуза поверх бордовой плиссированной юбки с оранжевым поясом. Последний прием уводил в 1980-е — декада, которая незримо присутствовало во всей коллекции и останься любимой у самого Алессандро. Для Valentino это был особенно успешный период, но нынешний дизайнер вспоминает его и по другой причине: «Женщины тогда были свободнее, более независимы».
Он думал о том, что сам назвал «гедонистическим величием» Гаравани, о временах, когда человек был в центре мира. Именно поэтому он выбрал палаццо Барберини для проведения шоу — образец римского барокко, возведенный тремя крупнейшими архитекторами XVII века: Карло Мадерно, Джан Лоренцо Бернини и Франческо Борромини. Показ прошел в Риме, а не в Париже — впервые за долгое время. «Я хотел вернуться к истокам марки, вернуть ей величие, — объяснил Микеле. — Палаццо Барберини сочетает это величие с камерностью: это был и частный дом. Интерьеры рококо уже несут в себе первые признаки неоклассицизма». Вот такая многослойность и многословность.
